视觉传达设计

一、专业发展前景
随着互联网+时代的兴起，企业对视觉传达设计专业方面的人才需求量与日俱增。虽然国内各主要艺术院校和综合性大学艺术系的有关专业都不断地在扩大招生人数，但培养出的设计专业人才还是远远不能满足社会的需要，呈现出供不应求的状态。由于商品市场的刺激和需求，视觉传达设计行业一直是社会热门行业。视觉传达设计行业的应用已无处不在，各类展览展示发布机构、超市、银行、大中型商场橱窗、企事业单位宣传机构、APP界面、UI设计等越来越多地依赖于视觉传达行业的介入。
二、专业课程设置
中外设计艺术史、字体设计、图形创意、版式设计、数字媒体设计与制作、设计概论、企业形象设计、包装设计、展示设计、色彩构成、平面构成、立体构成、Photoshop、印刷工艺、标志设计、招贴设计等。
三、师资队伍
视觉传达设计专业现有学生204人，专任教师11人，兼职教师5人，生师比12:1。其中教授1人，副教授3人，讲师7人，助教1人。专业带头人1人，硕士6人。教师近年来公开发表论文35篇，主编或参与编写教材40余部。
四、实验实训基地建设
本专业已申报齐齐哈尔海蓝文化传媒有限公司的校办企业，以社会对视觉传达设计的人才需求为导向，积极与省内外设计企业深入合作，建立了22家校外实习实训基地。将教学和科研紧密结合，使学生能够真正投入到实践中，提高了学生的实践能力和创新能力，培养不仅具有扎实的理论基础、同时又具有较强实践应用能力的专业人才，力争为本地区经济发展做出更大的贡献，如：黑龙江琪鹤源文化创意有限公司、施华洛摄影、小宇秀私人定制、比优惠科技有限公司、朝华印刷厂、鑫峰广告等公司。
五、专业特色
视觉传达设计专业在人才培养上树立以学生为中心，知识探究、能力培养、价值塑造的教育理念，把创新创业教育融入人才培养全过程，培养强化“重基础、强能力、宽视野、多样性、个性化”的理念，以产业需求为导向，以学科建设为依托，“在教学中树立产学融合的创新创业教育理念，理念是行动的先导，产学融合就是互借优势，聚优共赢发展。同时，
突出创新创业能力培养，努力培养学生成为科技拓路人、行业带头人、产业领军人、创业开拓者。
六、核心能力
1.掌握平面设计的基本理论和基本知识；
2.掌握视觉传达设计专业技能和方法；
3.具有独立进行视觉传达设计实践的基本能力；
4.了解有关经济、文化、艺术事业的方针、政策和法规；
5.了解国内外平面设计的发展动态；
6.掌握文献检索、资料查询的基本方法。
七、主要课程
1.中外设计史
通过本课程的学习让学生了解人类造物活动向艺术设计的演变过程，以及人们对艺术设计进行探索、确立、反思这样一个寻找其价值和规律的活动轨迹为主线，对不同历史时期艺术设计活动的重要思想、主要事件、代表人物、风格流派、划时代的设计成果以及它们的发展过程进行深入理解。
2.艺术概论
课程是一门研究艺术活动基本规律的课程，阐述艺术的基本性质、艺术活动系统以及艺术种类特点为宗旨的科学体系。是高校艺术院校学生必修的基础理论课程之一。艺术概论是对艺术活动进行分析、研究，以揭示艺术的本质和规律，指导人们按照艺术的特殊规律进行艺术创作和艺术鉴赏，提升人们的艺术修养，充分发挥艺术的各种功能的一门学科。
3.广告学
课程系统介绍了广告学的学科背景、现代广告的基本原理，广告自身的发展和运作规律、广告市场的构成、特征及其发展规律、广告运作策略和广大制作管理等内容。并且这门课程对广告与传播、广告与新媒介、广告业发展的新趋势等方面予了充分关注，为学生从事广告领域有了一定的了解。
4.装饰与图案
课程由装饰的特征入手，分析中外装饰图案的产生与发展，通过分析装饰造型诸要素和形式美法则，使学生掌握装饰图案的基本造型手段和方法、掌握基本的造型规律、美学原理、图案的构成形式及设计方法。对植物、动物、风景、人物等设计素材，进行装饰变化，设计出具有艺术性、创造力的实用、经济、美观的装饰图案，培养学生的基础造型能力和创造性思维。通过装饰基础的学习，使学生逐步提高设计技巧和艺术设计的创新能力，提高学生的艺术创造力和表现能力，在继承传统的过程中大胆创新，设计出具有本土文化特征与时代气息的装饰图案。
5.图形创意
课程以图形设计为核心，运用创造性思维寻求独特，新颖的图形表现形式，以独具匠心而新异的形象画面引人关注，发生兴趣，产生感染，并留下深刻印象。图形创意设计是使学生摆脱传统的思想模式，摆脱传统的观察方法和表现方法，对物象进行再认识或再创造，达到对学生创造意识的培养和创意思维的训练。
6.文字与版式
学生将掌握字体设计的概念、汉字字体设计的形式类别、拉丁字母的设计形式也类别等知识内容，为以后标志设计、包装设计、广告设计，企业形象设计等打下良好的字体设计基础。
7.数字媒体设计与制作
该课程通过结合平面构成、色彩构成、版式与书籍装帧、包装结构等平面设计课程，运用AE软件进行艺术平面设计，开发学生表现设计思路和设计效果，培养学生操作该软件应用于专业创作设计作品。
8.展示与陈设
课程主要从陈设与展示的概念、设计历程、设计思潮、形式语言、空间构成、设计原则等方面人手，对陈设与展示的目的、意义及陈设与展示的回归进行了概括，对设计理论进行了系统的阐述。通过这门课程学习使学生在产品展示与陈设实践工作中有一定的指导和借鉴作用。
9.企业形象设计
通过对本课程的学习，学生能够针对企业的经营理念、文化素质、经营方针、产品开发、商品流通等有关企业经营的所有因素进行筛选，找出企业具有的潜在力，找出他的存在价值及美的价值，加以整合，使他在信息社会环境中转换为有效的标识，制作视觉识别系统。
10.印刷工艺
本课程使学生了解各种印刷方式的印刷基本原理，掌握印刷过程中的润湿问题，印刷压力的基本理论，油墨传输的一般规律，平版、柔性版、凹版和丝网印刷的油墨转移基本问题，以及数字印刷原理。
11.摄影
通过摄影的基础理论和基本技能的学习，使学生能运用所学知识，在今后的工作中能独立为商业的宣传、商品广告、电脑美术设计提供摄影素材，拍摄具有艺术感染力的视觉图片。
12.造型基础
素描被称为“造型艺术的基础”。本门课程主要通过素描帮助学生提高整体而全面地观察世界，准确而客观地表现对象的能力。素描的内容有静物、人物头像、半身像、石膏像等。
13.构成学基础
主要讲授平面构成、色彩构成、立体构成的原理、手法和应用，使学生具有初步的平面设计基础，为后期的课题设计服务。
14.透视
通过本课程使学生了解基本的透视原理和规律，熟练掌握透视方法，以一点透视和两点透视作为教学重点，能正确地运用透视图法来进行立体表现，为包装设计、工业展示设计的立体表现图打下基础。
15.Photoshop
主要讲授Photoshop概述、工具的使用方法、图层的概念及应用、路径的概念及应用、通道和蒙版的应用、滤镜的应用、创作各种艺术字体的操作技法。讲授过程中，重在使学生掌握图像处理软件在图像处理与平面设计领域的具体实施和应用，理论结合实践，真正使学生做到学以致用，并能在实践中创作出有创意的作品。
八、毕业生就业方向
视觉传达设计专业毕业生主要面向展示展览公司、展览场馆、广告公司、室内装潢公司、高级商场、服装服饰企业、时尚品牌设计机构等就业,从事品牌形象设计、展示空间设计、卖场环境设计、多媒体视听设计和视觉营销设计等工作。
视觉传达设计专业学生主要就业岗位为：广告公司、设计公司的平面设计部门担任平面设计师；在电视台、报社、杂志社、大型网站等媒体单位的平面设计部门担任美术编辑;在企事业单位的策划部门担任平面设计师等。